6月26日，“中国之美|萧英‘美是跨越国界的拥抱 构建人类命运共同体’主题展”由北京创荣时代艺术中心策划主办，内容策划王宁、郑明远。展览系统呈现了书画家、中国现代美术史艺术评论家萧英（萧鹰）先生在花鸟、虫草、山水及鹰题材方面的代表性创作，并以“美”为媒介，探讨艺术在文明对话与人类命运共同体构建中的独特价值。

当前，中国正整体推进中国式现代化进程。这一历史进程不仅指向物质层面的跃升，更内含着精神文明的重塑与中华民族现代文明的筑基。在时代语境下，艺术被赋予联通不同文明、凝聚普遍共识、服务人类命运共同体构建的文化使命。本次展览正是对这一使命的积极回应，通过艺术作品搭建情感与价值的沟通桥梁。

萧英，又名萧鹰，书画家，中国现代美术史艺术评论家，毕业于浙江美术学院，系国家恢复高考后1980年考入浙江美术学院国画系，1984年毕业后留校任教，曾任浙江美院艺术系副主任、教授，并担任当代书法创作部主任、中国美术教育出版社副主任、中国美术家编审部副主任等职，同时长期从事中国现代美术史研究与艺术评论工作。其艺术启蒙深受家庭熏陶，自幼跟随大伯萧龙士先生学习，从《芥子园画谱》入手，系统临摹经典，经萧龙士先生精心栽培，奠定扎实的传统根基。1977年，经伯父萧龙士引荐，拜入李苦禅先生门下，专攻花鸟画，精于虫草，兼善山水，尤以画鹰著称。

在长期艺术实践中，萧英的鹰题材作品呈现出独特的审美融合特征。其笔下的鹰既具李苦禅先生的老辣英武之气，又蕴含徐悲鸿先生作品中自由翱翔、极目千里的精神寄托，同时兼得齐白石先生灵动意趣、妙趣天然的最高境界神韵，由此在业界获得“中华鹰王”的雅称。这一风格形成过程，折射出现当代中国画坛传承与创新并行的内在脉络。

展览呈现的作品延续了中国艺术“美美与共”的精神谱系。艺术家以“共同体”为核心题旨，力图摒弃文化隔阂，构建可普遍感知与共情的情感结构。评论界认为，这些创作超越了传统书斋雅趣的范畴，在更广阔的社会文化层面上构成联通世界的“时代宣言”。其艺术价值不仅在于技法层面的精湛，更在于激发了跨文化语境中的“情感公约数”，表达了对“和而不同”等理念的深切向往。

置于当代中国传统文化创造性转化与创新性发展的整体框架中，这些作品亦是文明交流互鉴的生动案例。策展方表示，将《中国之美》系列创作作为时代读本予以研读与推广，是以美培元、以文铸魂的公共文化实践的重要组成部分。在全球文化深度交融的当下，艺术以其超越语言与地域的感染力，成为传递共同价值、增进相互理解的重要载体。本次展览既是对萧英个人艺术历程的阶段呈现，亦是对艺术服务人类命运共同体建设这一时代命题的具体实践。业内期待更多此类艺术典范涌现，共同筑就文明新形态，为人类精神世界的丰富与互通贡献中国智慧与中国审美。