近代珠宝中的设计感

近代珠宝艺术的蓬勃发展中,设计感成为彰显独特品位的关键元素。在这个时代,设计已经超越了单纯的装饰,而成为一种富有思想深度的表达方式。珠宝设计师们以娴熟的技艺和独到的创意,将自然之美、文化内涵与现代审美相融合,赋予珠宝以灵性与生命。设计感不仅仅停留在外观上的独特性,更体现在对材质、色彩和工艺的精湛运用。这一独特的设计理念不仅丰富了珠宝的艺术内涵,更为人们呈现了一场时尚与传统的奇妙融合,使每一件珠宝都成为一幅富有故事性和情感共鸣的艺术品。

香奈儿 高级珠宝Tweed系列中的 Royal项链

高奢品牌香奈儿,其“斜纹软呢”织就的单品一直是该品牌的经典之一,然而当这种流量密码般的设计元素被运用在珠宝设计中时,便成就了同时具有高级感、经典性、设计感和优雅气质的高级珠宝艺术品。其高珠Tweed 系列中的Royal 项链,以黄金和红色宝石编织成 “斜纹软呢” ,并在其上以钻石打造的狮子图腾彰显气势和永恒的气质。为了让整件作品看起来真如斜纹软呢般轻盈柔软,工匠以精湛的铰链工艺让作品更加灵动滑顺,穿戴在颈间时,恰如穿戴上一件永恒的璀璨的斜纹软呢针织单品,它让这个经典元素发挥出极致的魅力,亦表达出品牌的永恒性及经典特质。

香奈儿Café Society 系列作品

除了经典元素的再塑,香奈儿另一高珠系列Café Society以20世纪20年代至60年代诗人、艺术家、社交女士和上层社会成员的享乐主义生活方式为灵感,结合精英阶层的风格偏好与前卫的装饰艺术美学,创造除了一系列极具设计感的高级作品。这组作品以时间为轴线,用不同色彩的宝石诠释不同一天中不同时间点的优雅精致生活,当夜幕降临时,作品采用了黑色的缟玛瑙与钻石相搭配。整个系列是装饰艺术与解构主义的完美融合,设计师提炼几何元素,又将其打破并重新拼接成组。线条、圆、菱形穿插其中,隐约可见标志性的山茶花元素,但经过重新解构,使其更具设计感、装饰美学、精英主义而非品牌中常展现的浪漫主义。

储粹宫 云舞Dancing in Clouds项链

设计感除了在西式美学中的运用,在传统中式美学中亦可造就经典。上世纪中叶,前身为意大利罗马珠宝世家的高级珠宝品牌储粹宫ChuCui Palace,以中式传统写意画为灵感,创作了经典的高珠作品“云舞Dancing in Clouds”项链。与香奈儿的Café Society系列中的黑白来自 “夜幕降临” 时不同的是,云舞的黑与白源自中式水墨的纯粹与高雅,以珠宝效法水墨中的分染法。作品中最具设计感的是将鹤的颈脖抽象成长长的线条,将尾羽以微妙的曲线加以梳理,并与丰盛的尾羽首尾相衔,从而形成几何的节奏感,并形成繁与简、抽象与具象的富有张力的对比。除此之外,作品以东方式的自然主义为出发点,设计成不对称的构图形式,并在尾羽部分可拆卸,从而满足日常穿戴及隆重场合的不同佩戴方式。整个作品展现了自然主义、几何的抽象与提炼、水墨的模拟以及穿戴方式的深思熟虑,使其成为一件经典的中式作品。在深入研究传统写意画和水墨画的基础上,它极富东方美学设计理念。

Raymond Templier 创作的珠宝(部分)

而在整个珠宝世界中,装饰艺术风格的珠宝,因其对材质的注重和混搭运用,几何的设计语言,使其天然地具有强烈的设计感。其中无法绕开的法国珠宝设计师Raymond Templier,以其20世纪20年代和1930年代的立体装饰主义和抽象设计而闻名。Raymond以生活中观察到的一切为灵感来源,他将汽车及其组件、齿轮、螺旋桨、建筑,实际上所有机械构件视为珠宝设计的素材。他的设计将黑与白、哑光与亮光、磨砂与抛光巧妙地并置,以营造截然相反的戏剧化的效果。除此以外,他对弧线和半圆,以及各种倒三角形的并置充满了兴趣,他以许多创新的方式运用了这些图案,他创作的珠宝形式完美地表达了光与体积的相互作用。

在当代珠宝设计中,设计感不仅是外观的独特标志,更是艺术家深思熟虑的表达方式。香奈儿巧妙将经典的“斜纹软呢”注入高级珠宝,展现高级感、经典性与设计精湛。Café Society系列以前卫装饰艺术美学与时尚融为一体,展示了独特设计的奇妙结合。储粹宫的“云舞Dancing in Clouds”项链则巧妙融入中式传统写意画,呈现出独具东方美学的设计理念。Raymond Templier的装饰艺术风格珠宝通过材质混搭和独特设计,彰显强烈的设计感。这些珠宝作品不仅是美的体现,更是对艺术与文化深刻思考的产物,使每一件都成为故事与情感的艺术品。在时尚舞台上,近代珠宝以其独特设计语言,持续引领审美潮流,呈现出精致而富有创意的艺术之美。